Fugue کے - موسیقی کے اصول میں کیا؟

موسیقی کی تھیوری میں اصطلاحات کی ایک سیٹ ہے. نوسکھئیے سامع amazement میں پوچھ سکتے ہیں: fugue کے - یہ کیا ہے؟ اور ماہرین آپ کو بتائے گا کہ یہ کثیر صوتی موسیقی کے سب سے زیادہ جدید شکلوں میں سے ایک ہے.

سٹائل کی ابتدا

ایک ڈرامہ ہے، کئی آوازیں میں ایک موضوع کے احساس پر مبنی ہے: موسیقی میں ایک fugue کے، تعریف مختصر طور پر کیا ہو گی اس کے سوال کا جواب دیں. اصطلاح آتا ہے سے اطالوی لفظ "چلانے". fugue کے طور پر ایک سٹائل پیدا ہوا میں 15th صدی میں، جب موسیقاروں ہیں تلاش کرنے میں علاقے کی موسیقی کی فارم اور کوشش کرنے کے لئے ہنستے تھیم میں ایک قسم کا رنگ. یہ کثیر صوتی شکلوں میں ممکن ہے.

آپ کو موسیقی میں کیا ایک fugue کے کے سوال کا ایک مزید مفصل جواب دینے کے لئے چاہتے ہیں، تعریف ہو گی: اس سٹائل فارم Baroque آرٹ کے لئے بنیادی طور پر خصوصیت، جب فالتوپن شکلوں اہم فنکارانہ اصولوں تھی. سٹائل کے اجداد fugue کے آج کے نام سے ایک فارم تخلیق کرنے والے الیگزینڈر Poletti اس، ہے.

سٹائل کیا ہے موسیقی کی؟ اس رسمی خصوصیات، کامل فارم کی ایک اچھی طرح سے قائم سیٹ ہے. اور یہ Poletti اس fugue کے کی تمام پیرامیٹرز ثابت کر دیا ہے، اس کی اہم خصوصیت polyphony کے لئے ہے. اس فارم کو تمام بہترین مشابہت اور contrapuntal موسیقی میں ایجاد کیا گیا ہے کہ جذب ہے. fugue کے کے دل میں کسی بھی خیال ہے. یہ ایک تھیم کہا جاتا ہے. وہ مسلسل ترقی یافتہ اور مختلف آوازوں میں افزودہ fugue کے، اس موضوع کا از سر نو غور، اس کی ترقی کی طرف جاتا ہے. ایک ہی وقت میں موضوعات کی حد ایک واحد Octave کی اندر فٹ. موضوع مکمل کرنے کا اعلان نہیں کیا جا سکتا ہے. fugue کے ساتھ پیوست ہے جس کے تین جامع حصوں، ہیں.

ساخت کیا ہے؟ مواد اظہار ایک خاص شکل میں عناصر، یہ ہم آہنگ مجموعہ. نمائش، ترقی اور اختتام: fugue کے تین ایسے عناصر شامل ہیں. نمائش اورتحفہ موضوع میں تمام آوازیں، یہ ہے ترقی کے نئے چابیاں کا استعمال کرتے ہوئے موضوعاتی تبدیلی. اختتام تمام آوازیں ایک بننے کے آخر میں، ٹونالٹی میں اہم موضوع ہے. تین حصہ fugues کے علاوہ پایا اور ایک دو حصہ ہو سکتا ہے. اس صورت میں، ترقی کے اختتام کے ساتھ مل کر کیا جاتا ہے.

قسم انڈونیشیائی fugue کے

اصول میں، سنگیتکاروں، سوال پر غور: "fugue کے - یہ کیا ہے؟"، یہ نتیجہ نکالا اس سٹائل کے کئی ایڈیشن ہیں ہو سکتا ہے کہ میں آئے تھے. سب سے زیادہ عام fugue کے - ایک چار حصہ. اس فارم موضوع آوازوں میں سے ایک میں شروع ہوتا ہے، یہ رہنما کہا جاتا ہے اس کے بعد ایک اعلی لہجے میں imitatsionno دوسری آواز (سیٹلائٹ) دوہراتا، مختلف حالتوں تیسری آواز داخل ہوتا ہے اور رہنما کے بعد اعادہ اس کے بعد سے - ایک چوتھی تخروپن سیٹلائٹ.

مزید نایاب دو، تین اور pyatigolosnye fugue کے ہیں. یہ فارم بھی رہنما اور سیٹلائٹ پر تعمیر کر رہے ہیں، لیکن ڈپلیکیٹ دھاگوں میں مختلف حالتوں ہیں.

ووٹوں fugue کے کی تعداد کے علاوہ میں accompaniment کے کردار کے لحاظ سے مختلف ہوسکتی ہیں. انہوں نے کہا کہ دوسری آواز تھی یا اپنی خود کی تھیم کی ترقی.

Baroque دور میں fugue کے

اس عرصے کے مرکزی fugue کے سٹائل ہے، اس کی شکل میں امیر وقت کی درخواست کے مساوی ہو جاتا ہے. معروف موسیقی سدگھانتکار Iogann fuks کی ایک رسالہ "Parnassus کے لئے اقدامات" انہوں fugue کے کی صورت سے جائز ہے اور اس تکنیک سکھانے کا طریقہ کار تیار کی ہے جس میں لکھا. وہ counterpoint کے کے کردار کی وضاحت کرتا ہے، اور کئی سالوں کے لئے اس کام بنیادی ہو جائے گا. لہذا، Haydn کے ایک بار اس کام کے لئے counterpoint کے تعلیم حاصل کی.

سب سے زیادہ مشہور fugues، کورس کے ہیں، harpsichord لئے J. Bach کے کام ہیں، ان کے "ویسے غصہ Clavier" تمام ممکنہ چابیاں میں 24 preludes اور fugues پر مشتمل ہے. یہ کام ایک طویل وقت کے لئے ایک ماڈل بن گیا. ان میں سے ہر ایک میں کم از کم ایک بار تحریری طور fugues کو تبدیل کر دیا ہے تاکہ موسیقاروں کی بعد کی نسلوں پر Bach کے اثر و رسوخ، بہت اچھا تھا.

Fugues کلاسیکل مدت

کلاسیکل مدت فرنٹ لائن سے fugue کے دھکیل دیا. اس سٹائل بھی روایتی ہے. لیکن اس طرح بیتھوون اور Mozart کے طور پر بھی سب سے بڑی موسیقاروں، fugues لکھا اس کے کاموں کی ایک قسم میں ان کو بھی شامل ہے. یہ ایک نئے مرحلے بن جاتا ہے. fugue کے ایک آزاد کا کام نہیں رہتا اور بڑے کام کا حصہ ہے. یہ اس کے بند ہونے کی طاقت کے معنی میں بتدریج کمی کی طرف جاتا ہے. مثال کے طور پر، موزارٹ میں حتمی کے "جادو بانسری" ہے سہارا کو ایک فارم کی مہم fugue کے.

20th صدی میں fugue کے

گرین، ویگنر اور Berlioz کی چہرے میں رومانیت کا دور fugue کے کی مقبولیت کی وجہ سے واپس. 20th صدی میں یہ ایک بار پھر ایک آزاد کام، مثال کے طور پر جسم کے لئے بن گیا اور اور بڑے فارمز میں شامل کر لیا. Bartok، Reger، Stravinsky کی، کی Hindemith، Shostakovich اور بہت سے دوسرے موسیقاروں، اختراع نئی زندگی fugue کے لئے، Bach اور بیتھوون کے کام کی ایک گہری ثانی کو بے نقاب کر دے. مفت اور کرکش counterpoints جدید دور کی موسیقی کے لئے بنیاد ہیں.

عصر حاضر کے موسیقی کے روایتی اقسام کے ساتھ ایک استثناء fugue کے استعمال، اور نہیں ہے. موسیقی ثابت قدمی کیا ہے؟ یہ ابدی موضوعات پر ایک تبدیلی ہے. لہذا fugue کے ایک نئے تبدیلی کا سامنا ہے، لیکن مر نہیں کرتا.