کیا Gluck سوانح حیات اور مختصر haratkeristika موسیقار

سوانح حیات کیا Gluck کلاسیکی موسیقی کی تاریخ کو سمجھنے کے لئے دلچسپ. یہ موسیقار موسیقی کی پرفارمنس کی ایک عظیم مصلح، ان خیالات آگے ان کے وقت کی تھی اور روسی سمیت 18th اور 19th صدی کے کئی دوسرے موسیقاروں کے کام کو متاثر تھے. اس کا شکریہ، اوپیرا زیادہ پتلی ظہور اور ڈرامائی کمال ہو گیا ہے. Sonatas اور وورچر، کنسرٹ پروگرام میں ان اقتباسات شامل کرنے کے لئے تیار ہیں جو عصر حاضر کے فنکاروں کو بڑی دلچسپی کے بھی ہیں - اس کے علاوہ، انہوں نے ballets اور چھوٹے موسیقی رچناوں پر کام کیا.

کشور سال

بہت سے محققین فعال طور پر ان کے بچپن اور نوعمر سال کی تحقیقات کر رہے ہیں، اگرچہ ابتدائی سوانح کیا Gluck ٹھیک ہے، معلوم نہیں ہے. یہ وہ ونواسی کے خاندان میں Palatinate میں 1714 میں پیدا ہوا تھا اور گھر پر تعلیم کیا گیا تھا کہ جانا جاتا ہے. اس کے علاوہ، تقریبا تمام مورخین متفق ہوں وہ ایک بچہ غیر معمولی موسیقی پرتیبھا کا مظاہرہ کیا اور ایک ساز کو کھیلنے کے لئے کس طرح جانتا تھا تھا. تاہم، اس کے باپ نے اسے ایک موسیقار بننے کے لئے نہیں کرنا چاہتے، اور اسکول کے پاس بھیجا تھا.

تاہم، مستقبل مشہور موسیقار موسیقی کے ساتھ میری زندگی مربوط کرنے کے لئے ہے، اور اس وجہ سے گھر سے دور چاہتے ہیں. 1731 میں انہوں نے پراگ، وہ مشہور چیک موسیقار کے کنٹرول میں وایلن اور cello ادا کیا اور بی مونٹے نیگریائی سدگھانتکار جہاں میں آباد.

اطالوی کی مدت

کیا Gluck جیونی، کئی مراحل میں تقسیم کیا جا سکتا معیار کے طور پر رہائش گاہ، کام اور تخلیقی سرگرمیوں کی جگہ کے انتخاب. 1730s کے دوسرے نصف میں انہوں نے میلان کے پاس آیا. اس وقت، معروف اطالوی موسیقی کے مصنفین میں سے ایک جان. Sammartini تھا. اپنے اثر و رسوخ کے تحت، کیا Gluck اس کے اپنے رچناین لکھنے شروع کر دیا. جس میں مرکزی خیال، موضوع میں سے ایک کی آواز کی طرف سے خصوصیات ہے دوسروں ایک معاون کردار ادا کرتے ہوئے موسیقی کی سمت، - ناقدین کے مطابق، وقت کی اس مدت وہ نام نہاد homophonic سٹائل مہارت. وہ فعال طور پر کام کیا اور نئے کلاسیکی موسیقی کے ایک بہت لایا ہے کیونکہ کیا Gluck کی سوانح عمری، بہت امیر سمجھا جا سکتا ہے.

سمجھا یورپی موسیقی اسکول میں کے طور پر وقت polyphony کے غلبہ تھا homophonic سٹائل عبور، موسیقار کے بہت اہم کامیابی تھی. اس مدت کے دوران، وہ اوپرا ( "Demetri"، "پورٹ" اور دوسروں کو)، جو، مشابہت کے باوجود میں، اس کی شہرت لایا کی ایک بڑی تعداد کو پیدا کیا. 1751 تک، انہوں نے اطالوی گروپ کے ساتھ کا دورہ کیا ہے، میں نے ابھی تک ویانا میں منتقل ہونے کا ایک دعوت نامہ موصول نہیں ہوا ہے.

اوپیرا اصلاحات

Kristof Glyuk، جن کی سوانح عمری پیچیدہ انداز میں اوپیرا کی تشکیل کی تاریخ سے منسلک کیا جانا چاہئے، موسیقی کی کارکردگی کی اصلاح کے لیے کچھ کیا ہے. XVII-XVIII صدیوں میں، اوپیرا خوبصورت موسیقی کے ساتھ ایک شاندار میوزیکل تماشا تھا. بہت زیادہ توجہ نہیں اتنا فارم کے طور پر مواد کی ادائیگی کی گئی.

اکثر موسیقاروں کی کہانی اور معنی کے بارے میں نہیں دیکھ بھال، ایک خاص آواز کے لئے خصوصی طور پر لکھا. کیا Gluck سختی سے اس نقطہ نظر کی مخالفت کی. اس کے اوپرا، موسیقی ڈرامہ اور حروف کی انفرادی تجربات کے ماتحت تھا. اس کے کام میں "Orfeo Euridice" موسیقار ably کی کورل اعداد اور بیلے نمائندگی کے ساتھ قدیم سانحہ عناصر منسلک. یہ نقطہ نظر اس وقت کے لئے جدید تھا، اور اس وجہ سے، ان کے ہم عصر کی طرف سے تعریف نہیں کیا گیا.

ونیز مدت

میں سے ایک کا سب سے بڑا موسیقاروں 18th صدی Kristof Villibald Glyuk ہے. اس موسیقار کی سوانح، کلاسیکی موسیقی اسکول کے قیام کو سمجھنے کے طور پر آج ہم یہ جانتے کے لئے اہم ہے. 1770 تک وہ میری Antoinette کی عدالت میں ویانا میں کام کیا. یہ اس عرصے قائم کیا گیا تھا کے دوران تھا اور ان کی تخلیقی اصولوں کے اس کے حتمی اظہار کا استقبال کیا. وقت کامک اوپیرا سٹائل کے روایتی میں کام کرتے رہنے، وہ جس میں موسیقی کی شاعرانہ احساس کے لئے subordinated رہے ہیں اصل اوپرا، کی ایک بڑی تعداد کو پیدا کیا. یہ "Alceste" کا کام، Euripides سانحہ کی طرف سے پیدا شامل ہیں.

اس اوپیرا وورچر، جس میں دیگر موسیقاروں ایک آزاد، تقریبا دل لگی قدر تھا میں، یہ عظیم معنی حاصل کی. اس راگ بنیادی مرکزی کہانی میں بنے ہوئے، اور پوری پریزنٹیشن کے لئے سر قائم کیا گیا تھا. اصول کے مطابق اپنے پیروکاروں اور 19th صدی کے موسیقاروں کی رہنمائی کی.

پیرس مرحلے

1770s کیا Gluck کی سوانح میں سب سے زیادہ شدید ہیں. اس کی تاریخ کے ایگزیکٹو کے خلاصے ضروری تنازعہ ایک اوپیرا کیا ہونا چاہئے ارد گرد پیرس دانشور حلقوں میں شروع ہوئی کہ میں اس کی شرکت کی ایک مختصر وضاحت شامل کرنا لازمی ہے. تنازعہ فرانسیسی اور اطالوی سکولوں کے حامیوں کے درمیان تھا.

پہلی مؤخر الذکر مخر اور موسیقی کی برجستگی پر زور دیا، جبکہ موسیقی کی کارکردگی میں ہم آہنگی کے ڈرامہ اور احساس لانے کی ضرورت کا دفاع کیا. کیا Gluck قول کا پہلا نقطہ دفاع کیا. ان کی تخلیقی اصولوں کی پیروی، وہ Tauris میں Euripides 'Iphigenia طرف سے کھیل پر مبنی ایک نئے اوپرا لکھا ہے. " یہ کام موسیقار کے تخلیقی کام میں سب سے بہتر طور پر تسلیم کیا گیا ہے اور اس کے یورپی شہرت کو مضبوط کیا ہے.

اثر

1779 میں، ایک سنگین بیماری کی وجہ سے انہوں نے ویانا موسیقار Kristofer Glyuk کو لوٹا. اس باصلاحیت موسیقار کی سوانح حیات ان کی آخری کام کے ذکر کے بغیر تصور نہیں کیا جا سکتا. وہ شدید بیمار تھا اس وقت بھی جب، انہوں نے پیانو کے odes اور گانے، نغمے کی ایک بڑی تعداد نے لکھا. 1787 میں، وہ مر گیا. انہوں نے کہا کہ بہت سے پیروکاروں تھا. موسیقار کے بہترین طالب علم نے خود A. Salieri سمجھا. کیا Gluck کی طرف سے قائم روایات، تخلیقی صلاحیتوں بیتھوون اور ویگنر کی بنیاد تھے. اس کے علاوہ، بہت سے دوسرے موسیقاروں وہ نہ صرف ڈرامے تحریر میں symphonies کے نقل کی، لیکن یہ بھی. روسی موسیقار Glinka کیا Gluck کی تخلیقی اہمیت دی.