سٹائل ڈرائنگ، یا کس طرح آرٹسٹ کی دنیا کو دیکھنے کے لئے؟

ہر وقت کی فنکاروں وہ چاہتے تھے صرف وہی مبذول کرائی. وہ جیسے ہی وہ اسے دیکھنے کے کینوس دنیا پر ظاہر کر رہے ہیں. ان کے احساسات، جذبات، رنگ، رنگوں اور سائے دوسرے لوگوں کو کھیلنے تبلیغ کرنا بہت پریشانی ہے، تاکہ وہ ایک نئی پینٹنگ انداز اور تکنیک پیدا. بالکل، یہ کئی زمروں میں تمام فن مختص کرنا ناممکن ہے، لیکن یہ بڑی تصویر دیکھنے کے لئے اور حق کی تخلیق کرنے میں مدد ملتی ہے تاثر. لباس کے معاملے میں کے طور پر، بصری میں فن ہے وقت وقت پر ایک دوسرے کی جگہ لے لے کہ بعض شیلیوں کے لئے فیشن. ہمیں آج سے نمائندگی کر رہے ہیں اہم اقسام کیا ہیں دیکھتے ہیں.

abstractionism

یہ سمت، بہت سے عام شہروالی کی طرف سے تسلیم شدہ نہیں ہے پینٹنگز میں آپ ہمیں فارم، اور رنگ کرنے کے لئے ہمیشہ کی طرح نہیں دیکھ سکتا تھا. لیکن یہ اس پر ہے، اور فنکاروں پر زور. اصطلاح حقیقت سے ہٹانے یا تباہی کا ترجمہ. بنیادی مقصد - اس طرح دیکھتا بعض ایسوسی ایشنز باعث سائز اور رنگوں کے رنگوں میں ہم آہنگی کے حصول کے لئے. بانی Wassily Kandinsky تھا، لیکن شاید آرٹ کی سب سے مشہور کام "بلیک اسکوائر" Kazimira Malevicha بن گیا ہے.

Impressionism کے

اس سمت ڈرائنگ طرزیں شکل فرق نہیں پڑتا کے نقوش بہلانا. تصاویر عام طور پر ؤرجاوان سٹروک ہیں اور ٹھیک تفصیلات عملی طور پر غائب ہیں. یہ 19th صدی کی سمت میں فرانس میں شروع ہوا. آرٹسٹ کے لئے اہم بات یہ نہیں ہے کہ وہ پینٹ کیا تھا، لیکن یہ کس طرح کینوس پر لگ رہا ہے. اس سٹائل کے مسئلے ضرورت سے زیادہ مثبت سوچ اور آخر میں یہ Impressionists کے درمیان تقسیم کی وجہ سے سماجی مسائل کی ایک مکمل فقدان، کہا جا سکتا ہے.

روشن نمائندہ Klod سے Mone تھا ( "نقوش. بڑھتی ہوئی سورج")

surrealism کے

اس انداز کی ایک مخصوص خصوصیت کش اور سائز کی ناقابل یقین مجموعے اور اشیاء کی سائز ہیں. جو آرٹ میں اس نظریے لایا جو، تھا آندری بریٹن، اور سلواڈور Dali کے سب سے زیادہ ممتاز پیروکار نکلی. آپ ایک مختصر میں ایک تصویر کی وضاحت، تو وہ زیادہ ایک خواب اور حقیقت کے درمیان کسی چیز کی طرح ہیں. معمول اجزاء بھی توسیع توسیع یا کم سائز میں ہمارے لئے ظاہر ہوتے ہیں، حقیقت کا ذکر کرنا نہیں اس سمت میں ڈرائنگ سٹائل، جہاں تک عقلی جمالیات سے تھے کہ ان کے بہت مضحکہ خیز کا مجموعہ.

حقیقت پسندی

جس کے ساتھ ہم نے شروع کیا سٹائل، ڈرائنگ حقیقت سے دور ہے، تاہم، سب سے زیادہ عام رجحان اب بھی یہ حقیقت سمجھا جاتا ہے.

یہ آرٹ کے اسکول میں تربیت شروع ہوتا ہے سے، صحیح تناسب میں ہم دیکھتے ہیں ایک کاغذ کا ٹکڑا، ظاہر کرنے کے لئے کی صلاحیت، اور قدرتی رنگ ہے.

hyperrealism

لیکن جدید پینٹنگ سٹائل، hyperrealism، مثال کے طور پر، زیادہ تصویر کے مقابلے میں ایک تصویر کی طرح وہ ہیں تاکہ ممکنہ مختلف ہوتے ہیں. یہ اس وقت ہے اور اس رجحان کے نمائندوں کی طرف سے پینٹ تصاویر کی نظر میں روکنے بناتا ہے. پورٹریٹس میں، آپ کو ہر بال، آنکھیں اور بھی جھرریاں میں تھوڑی سی بھی چکاچوند دیکھ سکتے ہیں. اور سے cityscapes ہنس bumps. اب آپ ڈرائنگ سٹائل کیا ہیں جانتے ہیں کہ، اور آپ کو محفوظ طریقے سے اس معاملے میں خود کو مطلق پریمی کو بے نقاب کرنے کے لئے خوف زدہ نہیں کیا جا رہا، نمائش پر جا سکتے ہیں.