بھارت کے رقص: قدیم آرٹ کی تاریخ

بھارت - ایک ایسے ملک میں اب تک دنیا میں عالمی تبدیلیوں کے باوجود میں، نرم پسندی کو فروغ اور ثقافتی روایات کا احترام، جہاں. قزمہ کئی ہزار سال پہلے، وہ بھارتی زندگی میں ایک اہم کردار ادا کرتا رہے. لیکن نہ صرف ان کو. حالیہ برسوں میں، ساری دنیا میں، اور خاص طور پر مغرب میں، اس ملک کی منفرد ثقافت میں دلچسپی میں اضافہ ہوا.

صدیوں سے قائم کیا فلسفوں، کے ساتھ ساتھ فن تعمیر، موسیقی اور بھارت کے رقص، آج بھارتی قوم قضاء کہ مختلف نسلی گروہوں کے مذہبی شعور کی ایک ترکیب ہے. اس کی ثقافت کے دل میں الہی کے ساتھ یونین کے انسانی خواہش ہے.

شیوا - خدا ودونسک اور خالق

قدیم علامات، برہما، پریشان گندگی پیدا دنیا کے وہ اس کے علاوہ چار ویدوں، جس سخت اعتماد میں رکھا گیا تھا سے فیصلہ کیا، اور یہاں تک کہ پانچویں ایک تخلیق پر، تمام لوگوں کے لئے قابل رسائی کے مطابق. اس مقصد کے لئے وہ ہے جس میں موسیقی، گیت اور رقص یکجا بابا بھرت ڈرامہ، سکھایا. بھرت، کے نتیجے میں، شو کے ساتھ ان کے نئے علم کا اشتراک کیا.

یہ خدا کی ڈسٹرائر، اگر وہ چاہتا تھا، اور پیدا کر سکتا ہے. رقص کے لئے احترام کے ساتھ، وہ صرف دوسرے شخص میں ابھرا. لوگ کنودنتیوں کا دعوی شو، مکمل ڈانسر ہونے کے ناطے، اس فن اپنی بیوی پاروتی اور بابا بھرت سکھایا ہے. آخری شو سے موصول والوں کے ساتھ ان کے علم میں پہلے سے موجود کو ملا، تھیٹر کی مہارت پر ضخیم رسالہ لکھا - "Natyashastra".

ایک ساتھ مل کر بھارت کے دیگر sages کی کے ساتھ عام لوگوں میں پھیل ان کے انتظام. کام کے نتیجے کے طور پر "Natyashastra" گانے اور بھارت کے رقص پر ایک بہت بڑا اثر و رسوخ دیکھا گیا ہے. دونوں فنون قریب سے مذہبی عقائد کے ساتھ intertwined کر رہے تھے. آج بھی، گانے کے انتخاب میں اور خود پورانیک مواد کا غلبہ ناچتی ہے.

بھارت کے مندر ثقافت

رقص ہمیشہ ہندوستانی آرٹ کی اہم اجزاء میں سے ایک رہا ہے. شروع ہوا تقریبا پانچ ہزار سال پہلے، انہوں نے آخر میں قدیم روایات کو یوں خراج تحسین پیش دینے سب سے زیادہ ترقی تک پہنچ گئی.

زندہ بچ جانے والے پینل، friezes اور مجسمے بہت شروع سے بھارت میں رقص ایک مذہبی فرقے کا حصہ تھے کہ دکھاتے ہیں. اب تک، مندروں رسم رقص کے لئے ارادہ ہالوں دیکھا جا سکتا ہے. اصل میں، وہ کسی مذہبی رسم کے ہمراہ دیا گیا ہے.

مندر رقاص - Devadasi - سیکولر کلاسیکی آرٹ کے سرپرستوں پر غور کیا گیا. خود کو ایک روحانی عمل، جس میں یوگا کے ساتھ ساتھ، جذبات اور جسم کو ہم آہنگ کرنے کے قابل ہے کے طور پر دیکھا گیا تھا رقص. تاہم، اس طرح روحانی ترقی تک پہنچنے کے لئے صرف ایک شرط پر ممکن ہے: ہم کو چھوڑ کے ساتھ رقص کرنا ضروری ہے.

مندر رسم رقص کے دل میں اس کے ساتھ ساتھ ہندو مذہب کے صحیفوں سے، مہا بھارت اور رامائن طرح قدیم مہاکاویوں کے مناظر تھے. اعلی اعزاز میں مندر رقاص، لیکن Devadasi جانب برطانوی نوآبادیاتی پالیسی رسم رقص کے فن کی ایک بتدریج کمی کی وجہ سے.

موسیقی "Natyashastra" کے حصے کے طور

قدیم ادبی یادگاروں کہ بھارت کی وجہ سے مذہبی عقائد اور ملک کے نسلی تنوع کو موسیقی کی ایک مخصوص تاثر تیار کی ہے اس بات کی نشاندہی. ایک طرف، یہ روزمرہ کی زندگی کا حصہ بن دوسری طرف، روحانی مظاہر کے ساتھ جسمانی رابطہ قائم کرنے کی اجازت دی ہے جس کا مطلب کیا ہے.

موسیقی اور بھارت کے ناچ قریب سے منسلک ہوتے ہیں، اس کے علاوہ، وہ theatricality کی ایک شکل کی طرف سے متحد ہیں. مثال کے طور پر، ایک مصنوعات کے کردار اشاروں، کرنسی اور انفرادی فن کاروں کے اظہار کی وضاحت کرتا ہے.

المسایل "Natyashastra" تفصیل سے مقدس دھنیں، آلات اور گانے کی مختلف اقسام بیان کریں. پہلے سے قدیم زمانے میں ہندوستانیوں یہ ممکن موسیقی اور رقص کے ذریعے گہری تجربات کو دوبارہ پیش کرنے پر غور کیا ہے.

برصغیر کے باشندوں کے پیش نظر، دونوں آرٹ - دیوتاوں کا ایک تحفہ ہے، تاکہ وہ افراد پر بلکہ پرندوں، جانوروں، پودوں اور قدرتی فورسز پر نہ صرف ایک مضبوط اثر پڑتا ہے. انہوں نے سانپ کو بجھانے شعلوں اسی بارش کی وجہ سے اور وش کرنے کے لئے استعمال کیا جا سکتا. D.

بھارتی رقص آرٹ کی خصوصیات

بہت شروع سے قدیم بھارت کے رقص مخصوص خصوصیات کی ایک بڑی تعداد تھی. سب سے پہلے، یہ نہیں بار بار کی نقل و حرکت کی ایک سیٹ، دیگر قوموں کے لوک رقص میں دیکھا جا سکتا ہے کے طور پر تھا، اور ایک مکمل کہانی، کوریوگرافی کے ایک روشن زبان خاکہ پیش کیا.

دوم، ہر آرٹسٹ دنیا کے ان رقص وژن اور مہارت کی طاقت میں ڈال دیا. اس طرح، بعض اقدامات، ہاتھ کی نقل و حرکت اور چہرے کے تاثرات کا استعمال کرتے ہوئے کی طرف سے، انہوں نے سامعین کے احساسات کی ایک پوری رینج، اور یہاں تک کے واقعات کو دیا.

بھارتی رقص آرٹ کی یہ خصوصیات اس حقیقت یہ تقریبا، اس کے مذہبی جوہر کھو چکا ہے کہ رنگا رنگ تفریحی سرگرمیوں کے زمرے سے جا کے باوجود، اس دن کے لئے محفوظ.

لوککتاوں

بھارت میں رہنے والے نسلی گروہ، کی ایک بڑی تعداد ملک کے ثقافتی بھرپور وضاحت کرتا ہے. ہر ریاست اور علاقہ ان کے اپنے مخصوص رقص، موسیقی، میک اپ، ملبوسات حاصل ہے. ایک بچے کے طور پر بہت سے ہندوستانی روایتی کوریوگرافی کا فن سکھایا ہے یا ایک ساز ادا.

مذہبی مضامین جاتا کلاسک میں کے طور پر کے طور پر اہم تحریک کے اسی virtuosity اور خوبصورتی کے لئے لوک رقص میں نایاب ہے نہیں، تاکہ وہ سب کو پورا کر سکتے ہیں.

اگرچہ بھارت کے لوک رقص روایتی کوریوگرافی کے بعض عناصر شامل کر لیا ہے، ابھی تک وہ روزانہ کی زندگی سے متعلق موضوعات کا غلبہ رہے ہیں: زرعی کام، اسی طرح بچوں کی پیدائش، شادیوں اور کے چکر ..

گزری کلاسک

بھارت میں XX صدی رقص تک مقدس معنی سرایت کر رہا ہے جس میں مندر رسم کا ایک حصہ تھا. سونے کے کنگن، کانسی گھنٹیوں کی پازیب،: اداکاروں کپڑے زیورات کی ایک بڑی رقم بھی شامل ہے ایک نتھ، کان زنجیروں، ہار سے منسلک، اور سر ایک ہوپ معطلی کے ساتھ تاج پہنایا.

بھارت کی کلاسیکی رقص - ایک پیچیدہ کیا choreographic آرٹ، جن کی نقل و حرکت "Natyashastra" اوپر حوالہ دیا گیا المسایل میں سے canonized کیا جاتا تھا ناٹی کے قدیم قیادت Triad کے عناصر کے مطابق Nritta اور Nritya کلاسیکی رقص بنائیں.

Nattier کی طرف سے بعض آسن، اشاروں، چہرے کے تاثرات اور تقریر آرٹسٹ ہیں. Nritta - یہ اصل میں رقص خود کو بار بار طالبدق عناصر پر مشتمل ہوتا ہے ہے. Nritya بھی گزشتہ دو اجزاء میں سے کنکشن، کی نمائندگی کرتا ہے جس کے تحت رقص میں موروثی اظہار احساس. بھارتی کوریوگرافی تربیت تحریکوں سیکھنے اور باہر کام، جس میں 5 سے 9 سال کی عمر سے لیتا ہے کے ساتھ شروع ہوتی ہے.

سب سے پرانی سٹائل

رقص بھارت چار جن میں سے سینکڑوں سال کے لئے اکاؤنٹ سات کلاسک سٹائل، شامل ہیں. ان میں سے سب سے قدیم - برتناٹیم قدیم پران کی بنیاد پر. یہ رقص-نماز بیت المقدس کی کارکردگی بھگوان شو کے اعزاز میں Devadasi رقاص.

، آنکھوں، ہاتھوں سر ترکون، براہ راست لائنز، پھر حلقوں اپنی طرف متوجہ: اس کی نقل و حرکت کی سخت ہندسی trajectories ظاہر تحت کارکردگی کا مظاہرہ کر رہے ہیں. یہ سب برتناٹیم لکیری فراہم کرتا ہے.

ایک اور رقص، کتک، پادریوں کی طرف سے استعمال، برہمن کرشنا کے اس کی تعلیمات کو پیش کرنے کے لئے. کے طور پر اس کے دو سو سال کے لئے بھارت فیصلہ دیا کہ مغلیہ خاندان کے دربار میں مقبول رہا ہے یہ بہت زیادہ اسلامی اثر و رسوخ ہے.

سے Kathakali - ایک رقص ڈرامہ، رات بھر جوانوں قتل کیا جا سکتا ہے. اس کا بنیادی موضوع - بہادری، اور قدیم کی طرف سے استعمال کیا جاتا پریرتا کا ایک ذریعہ کے طور پر مہاکاوی رامائن.

منی پوری - مکرم، لیکن رقص کے مقبول سٹائل کے قریب ایک ہی وقت، تعلقات کے بارے میں بتاتا ہے جس میں بھگوان کرشن کی اور اس کے محبوب رادھا.

بالی وڈ مصالحہ

بھارتی رقص کی تاریخ کے بارے میں بات کرتے ہوئے، آپ کو جدید دنیا میں اس میں بڑی دلچسپی کو نظر انداز نہیں کر سکتے. نہ اس کو فروغ دینے میں کم از کردار فلموں ادا کیا.

اس کا شکریہ، ایک نیا سٹائل - مشرقی اور مغربی رقص کی کامیابیوں کے روایتی ہندوستانی اظہار جس blends بالی وڈ مصالحہ،. یہ اس ملک کی ثقافت کے بارے میں پرجوش ہیں جو سب کے درمیان سب سے زیادہ مقبول رقص سٹائل ہے.

یقینی طور پر ہم کہہ سکتے ہیں دنیا میں کوئی اینالاگز ہے جس میں ان کے قدیم تاریخ اور کوریوگرافی کے ساتھ کہ بھارتی رقص، تمام بنی نوع انسان کے ثقافتی ورثہ ہیں. سب کے بعد، وہ ایک جمالیاتی ذائقہ، نظم و ضبط کی ترقی، روحانی طاقت ہے اور طالبدق تحریکوں کے ذریعے اپنے جذبات کا اظہار کرنے کے لئے مدد کرتے ہیں.