آرٹس اور تفریح, آرٹ
انداز Impressionism کے: مشہور فنکاروں کی طرف سے پینٹنگز
19th صدی کے آخر سے یورپی آرٹ جو جدیدیت کے قیام کے ساتھ افزودہ کیا گیا تھا پینٹنگ میں تحریک. بعد میں اپنا اثر و رسوخ موسیقی اور ادب میں پھیل. آرٹسٹ، تصاویر اور موڈ کا ٹھیک ٹھیک نقوش پر مبنی طور پر اس "Impressionism کے" کہا جاتا تھا.
اصل اور وقوعہ کی تاریخ
19th صدی کے دوسرے نصف میں کئی نوجوان فنکاروں، ایک گروپ تشکیل دیا. وہ ایک مشترکہ مقصد تھا اور مفادات موافق. اس کو مرکزی ورکشاپ کی دیواروں اور مختلف رکاوٹوں کے بغیر، فطرت میں کمپنی کے کام تھا. ان کی پینٹنگز میں، وہ سمجھداری، روشنی اور سائے کے تاثر کی تبلیغ کرنے کی کوشش کی. مناظر اور پورٹریٹس باہر کی دنیا کے ساتھ، کائنات کے ساتھ روح کی یونین کی عکاسی. ان پینٹنگز - رنگوں کی حقیقی شاعری.
1874 میں، فنکاروں کے اس گروپ کی ایک نمائش. زمین کی تزئین کلاڈ Monet کی "نقوش. سوریودی "(پہلی بار کے لئے اپنے جائزے میں -« تاثر فرانسیسی تاثر سے) ان فنکاروں Impressionists کے کہا جاتا ہے جو نظر نقاد روک دیا ".
جس پر جلد ہی ایک ناقابل یقین کامیابی مل جائے گا نمائندگان Impressionism کے طرز پینٹنگز کی پیدائش کے لئے لازمی شرائط، پنرجہرن کے کام تھا. تخلیقی صلاحیتوں Spaniards کے Velazquez، ال گریکو، ٹرنر انگریزی، کانسٹیبل بائن فرانسیسی، جو Impressionism کے کے بانیوں میں تھے متاثر کیا.
فرانس میں سٹائل کے بقایا نمائندوں Pissarro، مانت، Degas، Sisley، Cézanne کی، مونیٹ، Renoir کے اور دوسروں بن گیا.
پینٹنگ فلسفہ میں Impressionism کے
فنکاروں کو اس انداز میں لکھا ہے، جو خود پر توجہ اپنی طرف متوجہ کرنے کے لئے کام مقرر نہیں کرتے معاشرتی مسائل اور مشکلات. دن کے موضوع پر کہانیاں تلاش کرنے کے لئے ان کے کام میں، یہ اخلاقی یا انسانی تضادات متنبہ وصول کرنے کے لئے ناممکن ہے.
پنٹنگس وقتی مزاج، رنگ کی ترقی پراسرار نوعیت کی ترسیل کا مقصد Impressionism کے کے انداز میں. کام میں صرف ایک مثبت آغاز ہے، اداسی پر Impressionist جانب سے گریز کیا.
اصل میں، Impressionists کے کہانی اور تفصیلات کے ذریعے سوچ زحمت نہیں کی. اہم عنصر ہے کہ اپنی طرف متوجہ کرنے کے لئے تھا اور کس طرح بےنقاب اور آپ کا موڈ تبلیغ کرنا.
تکنیک لکھنے پینٹنگز
پینٹنگ کا علمی انداز اور Impressionists کے کی تکنیک کے درمیان بہت بڑا فرق. ان میں سے بہت سے صرف، طریقوں سے انکار کر کچھ تسلیم سے باہر تبدیل کر دیا ہے. یہی بدعات انہوں نے بنایا ہے یہ ہے:
- لاوارث سرکٹ. انہوں نے کہا کہ ان کے سٹروک پر تبدیل کیا گیا تھا - چھوٹے اور اس کے برعکس.
- کے پیلٹ کا استعمال روک پینٹ اختلاط. وہ ایک دوسرے کی تکمیل اور ایک مخصوص اثر پیدا کرنے کے لئے ایک میل ضم ضرورت نہیں ہے کہ رنگوں ملائے گئے تھے. مثال کے طور پر پیلے رنگ - جامنی رنگ کے.
- سیاہ میں پینٹ کرنے کے لئے ختم.
- مکمل طور پر ورکشاپوں میں کام ترک کر دیا. یہ آسان لمحے، ایک تصویر، ایک احساس پر قبضہ کرنے کے بنانے کے لئے محل وقوع پر خصوصی طور پر لکھا.
- صرف اچھی چھپنے کی طاقت کے ساتھ پینٹ کا استعمال.
- نئی پرت خشک ہے جب تک انتظار نہ کریں. تازہ smears کو فوری طور پر لاگو کر دیا گیا تھا.
- ہم روشنی اور سائے کی تبدیلیوں کی پیروی کرنے کے کام کا ایک سلسلہ پیدا. مثال کے طور پر کلاڈ Monet کی طرف سے "haystacks کے".
کورس کے، تمام فنکاروں انجام نہیں بالکل خاص طور پر Impressionism کے سٹائل. پنٹنگس ایڈورڈ مانت، مثال کے طور پر مشترکہ نمائشوں میں شرکت کی کبھی نہیں کیا ہے، اور وہ ایک علیحدہ فنکار کے طور پر خود کو پیش کیا. ایڈگر Degas صرف ورکشاپ میں کام کر رہا تھا، لیکن اس کے کاموں کے معیار کو نقصان نہیں پہنچایا جاتا ہے.
فرانسیسی Impressionism کے کے نمائندوں
Impressionists کے کی پہلی نمائش 1874 ء ہے. 12 سال کے بعد میں نے ان کے آخری نمائش گزر چکے ہیں. اس انداز میں پہلا کام جو مانت کی برش "گھاس پر ناشتا" کہا جا سکتا ہے. یہ تصویر "سیلون ڈیس انکار" میں پیش کیا گیا تھا. وہ تعلیمی اصولوں سے بہت مختلف طور غیر دوستانہ طرف سے مبارک باد دی تھی. مانت جس کے ارد گرد ایک دائرے کی مانند اس ساہتیک سمت کے پیروکاروں جا رہا ہے ایک شخصیت بن جاتا ہے یہی وجہ ہے کہ ہے.
بدقسمتی سے، عصر، اس انداز کی تعریف نہیں کی تھی Impressionism کے طور پر. پینٹنگ اور مصور سرکاری آرٹ کے ساتھ اختلاف میں موجود.
آہستہ آہستہ Klod سے Mone باہر پینٹر، جو بعد میں ان کے رہنما اور Impressionism کے کے چیف نظریہ ساز بن جائے گا کے اجتماعی میں سب سے آگے کرنے کے لئے.
Klod سے Mone (1840-1926)
آرٹسٹ کی تخلیقی صلاحیتوں Impressionism کے کی ایک بھجن کے طور پر بیان کیا جا سکتا ہے. یہ پہلی حقیقت یہ ہے کہ رات کے وقت بھی سایہ اور مختلف رنگوں ہے کے حوالے سے تصاویر میں سیاہ رنگ کے استعمال کا راستہ ترک کرنے والے وہ تھے.
Monet کی طرف سے پینٹنگز میں ورلڈ - ایک کلنک، وسیع سٹروک، تلاش ہے جس میں آپ کو دن اور رات کا کھیل، موسم، ہم آہنگی سانسارک دنیا کے رنگوں کی پوری رینج کا تجربہ کر سکتے ہیں. مونیٹ کو سمجھنے کے لئے اور Impressionism کے پاس ایک لمحے زندگی کے بہاؤ سے چھین لیا گیا ہے کہ. وہ مادی مال نہیں ہے تو اس کی تصاویر، وہ روشنی اور ہوا کے بہاؤ کی کرنوں کے ساتھ imbued کر رہے ہیں.
کلاڈ Monet حیرت انگیز کام، "GARE سینٹ Lazare"، "روین کیتیڈرل" سیریز "Charing کراس پل" اور بہت سے دوسرے بنائے گئے تھے.
Ogyust Renuar (1841-1919)
تخلیق Renoir کے غیر معمولی دھیماپن، airiness، ضروری کا تاثر پیدا. پلاٹ حادثے کی طرف سے کے طور پر اگر پیدا ہو جاتا ہے، لیکن یہ آرٹسٹ احتیاط سے ان کے کام کے تمام مراحل کے ذریعے سوچا اور رات تک صبح سے کام کیا ہے کہ جانا جاتا ہے.
Renoir کے آرٹ کی ایک مخصوص خصوصیت ایک glaze، لکھنا صرف اس وقت جب ممکن ہے جس کا استعمال ہے تیل کی پینٹنگز. مصور کے ہر جھٹکے میں واضح کے کاموں میں Impressionism کے. انسان اتنی عریانیت ساتھ متعدد پینٹنگز کے طور پر، فطرت کا ایک ذرہ کے طور پر سمجھتی.
Renoir کے کے پسندیدہ مشغلہ اس کی تمام کشش اور کشش خوبصورتی میں خواتین کی تصویر تھی. پورٹریٹ آرٹسٹ کی تخلیقی زندگی میں ایک خاص جگہ پر قبضہ. "چھاتے"، "ایک پرستار کے ساتھ لڑکی"، "نوکاین کے ظہرانے" - اگسٹ Renoir کے کی طرف سے پینٹنگز کی حیرت انگیز مجموعہ صرف ایک چھوٹا سا حصہ.
جارجز سلفر (1859-1891)
پینٹنگز سلفر رنگ کی تھیوری اور اس کے سائنسی جواز کے ساتھ منسلک کرنے کا عمل. روشنی اور ہوا کا بنیادی اور اضافی رنگوں کا انحصار کی بنیاد پر تیار کی گئی تھی.
حقیقت یہ ہے کہ جے سلفر Impressionism کے کے آخری مرحلے کی نمائندہ ہے، اور اس کی تکنیک کے بانیوں میں سے زیادہ تر مختلف ہے اس حقیقت کے باوجود، یہ صرف smears کو خبطی مقصد فارم کے بارے میں غور کرنے کے لئے استعمال کرتا ہے، اور جس میں صرف ایک فاصلے پر دیکھا جا سکتا ہے.
آرٹ کے کرتیوں پینٹنگ "اتوار کی دوپہر"، "ماڈل" کہا جا سکتا ہے "کے کر سکتے ہیں".
روسی Impressionism کے کے نمائندوں
روسی Impressionism کے تقریبا spontaneously کے ادراک قزمہ طرزیات کے اثرات اور تکنیک کی ایک بہت کچھ ملے جلے. تاہم، فاؤنڈیشن، کے ساتھ ساتھ فرانسیسی، لائیو عمل وژن تھا.
روسی Impressionism کے، اگرچہ وہ فرانسیسی کی خصوصیات ذخیرہ کیا گیا ہے، لیکن خاص طور پر روح کے قومی نوعیت اور ریاستی اہم تبدیلیاں کی. مثال کے طور پر برف یا شمالی وژن زمین کی تزئین کی غیر معمولی فن کا استعمال کرتے ہوئے اظہار کیا.
روس میں، چند فنکاروں، Impressionism کے کے انداز میں کام کر انہیں اس دن سے آنکھ کو اپنی طرف متوجہ پینٹنگ.
Impressionistic مدت ویلینٹن Serov کی کے کام میں نشاندہی کی جا سکتی ہے. ان کے "آڑو کے ساتھ لڑکی" - اس سٹائل اور روس میں معیاری کی واضح مثال ہے.
پنٹنگس کونستنتین Korovin طرف ان کی تازگی اور خالص رنگوں کے مطابق کے ساتھ موہ لینا. اس فنکار کے کام کا اہم موضوع فطرت میں انسان کی تصویر ہے. "شمالی اختتام پر ایڈل"، "بوٹ"، "fedor shalyapin کی" - روشن سنگ میل سرگرمیوں Korovin.
جدید دور میں Impressionism کے
فی الحال، آرٹ میں اس رجحان کو ایک نئی زندگی حاصل کی ہے. اس انداز میں، چند فنکاروں کو ان کی پینٹنگز لکھیں. جدید Impressionism کے یہ فرانس (لاریں Purcell کی)، امریکہ میں (ڈیانے لیونارڈ) میں روس (آندری کون) میں موجود ہے.
آندری کوہن نیا Impressionism کے سب سے زیادہ ممتاز نمائندہ ہے. اس کے تیل کی پینٹنگز، ان کی سادگی میں مارتے. آرٹسٹ عام چیزوں میں خوبصورتی دیکھتا ہے. خالق لینس تحریک کے ذریعے بہت سی چیزوں کا علاج کرتا ہے.
لاریں پارسل پوری دنیا کے پانی کے رنگ کا کام جانتا ہے. کام "عجیب دنیا" کا سلسلہ پوسٹ کی شکل میں جاری کیا. ، خوبصورت روشن اور جنسی، وہ breathtaking ہیں.
19th صدی میں کے طور پر، اس وقت کے طاقت آرٹسٹ ایک plein فضا پینٹنگ رہتا ہے. اس کی بدولت ہمیشہ کے Impressionism کے رہیں گے. پنٹنگس مشہور طرف سے فنکاروں کو اب بھی متاثر اور حوصلہ افزائی، حوصلہ افزائی.
Similar articles
Trending Now